“The con …Bertolt Brecht” en el Amaia de Irun

El Amaia acoge este sábado una nueva función de teatro .

La Obra Social de la Kutxa y el Ayuntamiento de Irun organizan la representación de la obra en castellano

“The con …Bertolt Brecht”

Teatro

, a cargo del grupo Teatro Estudio de Donostia. La función tendrá lugar el próximo sábado 12 de mayo en el Centro Cultural Amaia, a partir de las 20:00 h. La entrada será gratuita.

Sinopsis: Entre la interesante producción de Bertolt Brecht hay un espectáculo titulado “Terror y miserias del Tercer Reich” donde revela, con especial exactitud, el funcionamiento de un sistema represivo. Son 24 episodios breves escritos por el autor entre 1935 y 1938, después de que Hitler fuera elegido canciller del gobierno alemán. Desde su estreno en Paris en 1938 se vienen representando juntos o separadamente.

Desde Teatro Estudio San Sebastián se han escogido varias de esas obras que se desarrollan entre 1935 y 1939, entre ellas “La mujer judía”, “El soplón”, “Contratación de mano de obra” etc. que reflejan a diversos personajes maltratados o delatados dentro de un proceso que desembocó en la II Guerra Mundial.

Hoy, estas piezas, son una metáfora para reflexionar sobre otros sistemas, poderes políticos o formas de violencia.

FICHA ARTÍSTICA

“La mujer judía”

Mercedes Galiana

José Luis de Torres

“Contratación de Mano de Obra”

Silvia Manzana

Mikel Larrañaga

Eva Rodríguez

 

“El Soplón”

Eva Rodríguez

José Luis de Torres

Karmele Alza

Silvia Manzana

 

“Cuánto cuesta el hierro”

Antton Rementeria

 Carmelo Moreno

Mikel Larrañaga

Pilar Arrieta

Mari Carmen Oihaneder

Mercedes Galiana

 

“La cruzada de los niños”

Esther Remiro

 

Equipo Artístico

Espacio Escénico: TESS         Atrezzo: Propio Diseño                                    Vestuario: Carmelo Moreno      Realización Vestuario: Cristina Arrieta     Diseño iluminación: Rakel y Manolo            Diseño gráfico: José Luis Urdapilleta Diseño maquillaje: Francis               Montaje musical: José Irastorza Producción. TESS        Ayudantes de Dirección: Teresa Pro y Paco Sagarzazu Dirección: Manolo Gómez


La representacion de Teatro Estudio agrado en Lasarte

29.04.12 – 02:04 -

TXEMA VALLÉS txema@publibrock.com | LASARTE-ORIA.
El pasado viernes con un auditorio de la Kultur Etxea lleno, la compañía  Teatro Estudio de San Sebastián representó con gran maestría la obra de Juan Mayorga ‘El chico de la última fila’ .
Durante casi hora y media el cuadro de actores formado por José Luis de Torres (Germán), Karmele Alza (Juana), Ion Sagarzazu (Claudio), Antton Rementeria (Rafa), Mikel Larrañaga (Rafa padre) y Mercedes Galiana (Esther) y dirigidos por Manolo Gómez deleitaron al respetable con una representación de primera línea.
La historia trataba sobre Germán, profesor de literatura de un instituto donde da clases a alumnos de 17 años, desesperado porque la mayoría no sabe juntar dos frases seguidas, se encuentra con la descripción detallada del fin de semana de uno de sus alumnos, Claudio. La redacción no parece concluir porque al final está escrito un «continuará» y desde ese momento se establece una relación profesor-alumno en la que los dos se van comprometiendo y establecen un vínculo, donde Germán corrige y Claudio escribe en una vorágine que es difícil conseguir parar. Juana, mujer de Germán y galerista a punto de perder su trabajo, también lee los escritos y pone el punto crítico de lo que va descubriendo.
La buena puesta sobre escena agradó a los asistentes y a su organización que ofrecieron una larga ovación a su conclusión.

“El Chico de la ultima fila” visita Lasarte-Oria

Teatro Estudio de San Sebastián y su último montaje ” El Chico de la ultima fila” de Juan Mayorga visitan este fin de semana la localidad Guipuzcoana de Lasarte-Oria.

La funcion tendrá lugar el proximo viernes 27 de abril a las 19,30h en la Casa de Cultura Manuel Lekuona y estará encuadrada dentro de los actos de celebracion del 50 aniversario de la Asociacion Danok Kide A.C.

La obra dirigida por Manolo Gomez cuenta con el siguiente reparto :

GERMAN…………..Jose Luis De Torres

JUANA……………..Karmele Alza

CLAUDIO…………..Ion Sagarzazu

RAFA Hijo…………Antton Rementeria

RAFA Padre………Mikel Larrañaga

ESTHER…………….Mercedes Galiana

 

Web: koldotor.wordpress.com
e-mail: koldotor@gmail.com

 

 


El Topic se viste de fiesta para celebrar mañana el Día Mundial del Teatro y del Titere

Se representará una obra y habrá un taller para niños

La jornada finalizará con una fiesta en el ambigú del Centro Internacional de Títeres de Tolosa

Marta San Sebastián

 

Tolosa. La celebración del Día Mundial del Títere, que se celebró el pasado 21 de marzo, tendrá continuidad en el Topic mañana con una jornada en la que desde la mañana hasta la noche se celebrarán diversos actos. La jornada finalizará con una fiesta en el ambigú del Centro Internacional de Títeres de Tolosa.

Todo comenzará al mediodía con una representación para alumnos de Secundaria y Bachiller. La obra que se representará es El chico de la última fila, de Juan Mayorga, a cargo de la compañía Teatro Estudio de Donostia. Esta misma obra se volverá a poner en escena, ya abierta al público en general, a las 20.00 horas. Se trata de una historia que se adentra en la relación entre un profesor y un alumno que destaca en una clase en la que a nadie más le importan las lecciones de literatura.

Mayorga, además de ser uno de los autores más reconocidos del panorama teatral actual, con obras como Cartas de amor a Stalin o La tortuga de Darwin, entre otras muchas, conoce bien la labor educativa ya que fue profesor de matemáticas en un instituto. Antes de que comience la función se leerá el texto que el artista Joan Baixas ha escrito para la celebración mundial del Día del Títere. La entrada para esta función costará siete euros y las entradas podrán adquirirse en la taquilla del Topic.

taller de juegos En medio de estas dos representaciones tendrá lugar, a las 17.30 horas, el taller ¡Da vida a un títere! impartido por Paula Alfieri. Los niños y niñas aprenderán cómo dar hacer funcionar un títere mediante juegos y dinámicas de grupo. Se convertirán en un títere, darán vida a unas telas en unos divertidos juegos mediante los cuales aprenderán los secretos de los titiriteros. El taller está especialmente preparado para niños a partir de los cinco años. La entrada será gratuita.

La jornada festiva terminará con una fiesta que comienza a las 22.00 horas en el ambigú del Topic, con improvisaciones a cargo de socios de Unión Internacional de la Marioneta (UNIMA). Será una velada divertida, donde tendrá cabida el teatro y otro tipo de expresiones artísticas. Todo aquel que lo desee podrá asistir. Para más información se puede visitar la página web www.topictolosa.com.


“El chico de la ultima fila” en la celebracion del Dia Mundial de la Marioneta y el Teatro en el Topic de Tolosa

El 21 de marzo se celebra en todo el mundo el Día Mundial de Títere. La celebración de este Día de Unima Euskal Herria y el Topic Tolosa se efectuará el día 30 de acuerdo con el siguiente programa:
• 12.00 h. Representación para alumnos, concertados, de Secundaria y de Bachiller de la obra “El chico de la última fila” de Juan Mayorga interpretada por el Grupo Teatro Estudio de San Sebastián.
• 17.30 h. ¡Da vida a un títere! En este taller, impartido por Paula Alfieri, los niños aprenderán cómo dar vida a un títere mediante juegos y dinámicas de grupo. Convertirse en un títere, dar vida a unas telas…, divertidos juegos mediante los cuales aprenderán los secretos de los titiriteros. Traed ropa cómoda y muchas ganas de jugar y divertiros!. Para niños a partir de 5 años.
• 19.00 h. Visita guiada a la exposición de máscaras africanas “Gelede Masks”, para los socios de UNIMA
• 20.00 h. Lectura del Mensaje Internacional del día Mundial de la Marioneta realizado por Joan Baixas. A continuación representación por el grupo Teatro Estudio de San Sebastián de la obra de teatro titulada “El último de la fila” del autor Juan Mayorga
• 22.00 h. Fiesta en el ambigú del TOPIC. Improvisaciones a cargo de socios de UNIMA


Se acerca el estreno de “ El Chico de la ultima fila “

El próximo día 30 de marzo la compañía donostiarra Teatro Estudio de San Sebastián, bajo la dirección de Manolo Gomez , presenta en la Sala TOPIC de Tolosa la obra de teatro “ El Chico de la Ultima fila” del autor Juan Mayorga .

image

El Chico de la ultima fila cuenta la historia de un profesor de lengua y Literatura que un día, como tantos otros, corrige mediocres redacciones de sus adolescentes alumnos, hasta que descubre una que le llama la atención.

La escribe Claudio, el chico de la ultima fila, quien se introduce a la vez que involucra al profesor, en un peligroso viaje en el que la vida y la literatura parecen confundirse.

El impulso del joven le devolverán al profesor los sueños perdidos y reavivaran en él contradicciones y viejas frustraciones .

Es en palabras del su autor “ una obra sobre personas que ya han visto demasiado y personas que están aprendiendo a mirar”

El reparto esta formado por:

Claudio:            Ion Sagarzazu

Germán:          Jose Luis De Torres

Juana:              Karmele Alza

Esther:             Mercedes Galiana

Rafa padre:    Mikel Larrañaga

Rafa hijo.        Antton Rementeria

Despues de Tolosa la obra podrá ser vista en la Sala Manuel Lekuona de Lasarte en el mas de Abril y en Junio en el Teatro Principal de San Sebastián.

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Teatro Estudio de San Sebastian vuelve a La Haceria de Bilbao

Todos los Sábados de Marzo – 19:30h – 7€

“The con….Bertolt Brecht”

El montaje gira en torno a la figura de Bertolt Brecht y se compone de tres obras breves y un poema del autor:  “Contratación de mano de obra”, “El Soplón”, “¿Cuánto cuesta el hierro?” y “La cruzada de los niños”, piezas todas ellas recogidas en su obra Terror y Miserias del Tercer Reich, serie de 24 episodios escrita en el exilio, entre 1935 y 1938.

Todas ellas muestran las distintas formas de opresión que empleaba el régimen nazi para someter al pueblo alemán. Una violencia que comienza en el exterior de la vida de sus personajes para luego invadir su intimidad. El miedo se va apoderando de todos y aparecen las pequeñas actitudes cobardes y temerosas para intentar sobrevivir a cualquier precio: terror, tortura, delación y sumisión se vuelven cotidianos. Callar y soportar aparecen como la conducta más frecuente.

El día 3 : “Mano de obra”, “El soplón”, “Cuanto cuesta el hierro” y “La cruzada de los niños”
Día 10: “Cuánto cuesta el hierro” y “La cruzada de los niños”
Día 17. “Mano de obra”, “El soplón” y “Cuánto cuesta el hierro”
Y para terminar el día 24, “Mano de obra”, El soplón”, “Cuánto cuesta el hierro” y “La cruzada de los niños”


Teatro Estudio de San Sebastian en la Muestra de Teatro de Mostoles


Bertolt Brecht y Teatro Estudio también en Pamplona y Móstoles

La compañía donostiarra visitara la próxima semana las ciudades de Pamplona y Mostoles donde participarán  en el Ciclo de Teatro de Bolsillo de la Sala Civican de Pamplona y en la VIII Muestra de Teatro Aficionado Villa de Mostoles.

Sera el próximo miércoles dia 15 de Febrero en Pamplona y el sábado 18 de febrero en Mostoles cuando los espectadores de estas dos ciudades podrán ver el montaje

“ THE CON…BERTOLT BRECHT”

El montaje gira en torno a la figura de Bertolt Brecht y se compone de tres obras breves y un poema del autor:  “Contratación de mano de obra”, “El Soplón”, “¿Cuánto cuesta el hierro?” y “La cruzada de los niños”, piezas todas ellas recogidas en su obra Terror y Miserias del Tercer Reich, serie de 24 episodios escrita en el exilio, entre 1935 y 1938.

Todas ellas muestran las distintas formas de opresión que empleaba el régimen nazi para someter al pueblo alemán. Una violencia que comienza en el exterior de la vida de sus personajes para luego invadir su intimidad. El miedo se va apoderando de todos y aparecen las pequeñas actitudes cobardes y temerosas para intentar sobrevivir a cualquier precio: terror, tortura, delación y sumisión se vuelven cotidianos. Callar y soportar aparecen como la conducta más frecuente.

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Teatro amateur; las cuentas claras.

Posted: 06 Feb 2012 04:23 AM PST

 

Quiero pensar que cuando algunos profesionales del teatro se ensañan contra el Teatro Aficionado, lo hacen por puro desconocimiento. Un desconocimiento en parte justificado, porque el Teatro Amateur ha sido el gran ignorado en todos los estudios institucionales que se han llevado acabo relativos al sector.

Afortunadamente, a raíz de la existencia y el trabajo que viene desarrollando la Federación Teatro Amateur de Navarra, podemos focalizar con un poco más de rigor, la realidad económica del teatro amateur.

Veamos: en Navarra estamos cerca de treinta grupos asociativos culturales sin ánimo de lucro cuya actividad es el Teatro, de ellos 22 están federados. En el 2011 estos grupos han realizado 21 montajes, para los cuales, en la mayoría han precisado de dirección profesional. A una media de 1600 euros, el conjunto de profesionales que han dirigido estos montajes han cobrado más o menos 36.200 euros. En algunos de estos montajes han precisado vestuario especial, estudio de iluminación, carpinteros para la escenografía, etc. Que también han cobrado. En todos los casos pagamos el correspondiente IVA, del cual en ningún momento nos podemos beneficiar.

Ahora veamos las actuaciones. Calculamos unas 130 actuaciones, con unos 24.000 espectadores, digamos que han pagado una media de 5 euros por entrada, las casas de cultura han podido recaudar más de 120.000 euros.

De estas 130 actuaciones , cerca del 70 por cien pagan derechos de autor, las SGAE se ha embolsado 9.000 euros, en algunos festivales, son los propios grupos los que tienen que pagar a la SGAE. Estas actuaciones requieren de asistencia técnica, en la mayoría de los casos profesional, lo que equivale a más de 10.000 euros para los grupos y bastante más para las salas. Transportistas, alquileres de furgonetas, alquileres de espacios escénicos para poder estrenar las obras, sobre todo en Pamplona, escenografías, vestuarios, seguros propios del grupo… Difícil de calcular.

Además, la mayor parte de actores y actrices de estos grupos, acuden a talleres y cursillos impartidos por profesionales, que hay que pagar.

Es evidente que el Teatro Amateur “mueve” algo de dinero, y lo hace de la siguiente forma: lo que nos entra por una mano, vía representaciones, ayudas o subvenciones, nos sale por la otra para diversas profesiones del sector.

Por el camino, queda para un par de cenas, y unos euros que van a la caja para seguir cumpliendo con los objetivos que la Asociación aprobó en sus estatutos: EL TEATRO, SU DEFENSA Y DIFUSIÓN.

¿Y todo este dinero que se mueve es negro?. Supongo que eso lo tendrán que responder los profesionales. Yo estoy convencido de que la mayoría cumple escrupulosamente las leyes por las que se rigen, como también lo hacemos las asociaciones.

Hay cosas que no se pueden calcular, como la cantidad de esfuerzo y horas de trabajo que los aficionados dedican a su objetivo, por supuesto sin cobrar. Quizás la palabra aficionado confunda y pensemos que la afición al teatro que nos lleva a embarcarnos en esta aventura teatral sea un hobby; pero no, hay mucho de voluntariado, de compromiso social con la cultura en la motivación de tantos hombres y mujeres que están contribuyendo a enriquecer la oferta teatral en Navarra.

Además los grupos aficionados participamos activamente en la vida cultural de nuestros pueblos y barrios. Olentzeros, cabalgatas, carnavales, actos institucionales, fiestas populares, exposiciones, inauguraciones, lecturas en bibliotecas, lecturas dramatizadas en escuelas… Todos estos eventos cuentan en muchas ocasiones con nuestra labor desinteresada.

Los grupos de teatro amateur como otros grupos culturales, dinamizan y participan de la vida diaria de las Casas de Cultura y de todo lo que a partir de esta se genera. A día de hoy, las ayudas que recibimos son fundamentalmente de las administraciones cercanas que conocen nuestra actividad, los ayuntamientos. Ayuntamientos y técnicos culturales saben bien, que la ayuda otorgada, revierte multiplicado por diez a toda la comunidad.

Daré otra cifra económica como ejemplo a cuenta de las subvenciones. La actuación de un grupo amateur en un espacio de la Red de Teatros, la paga en un 80% el público que elije asistir a la representación y el otro 20% el ayuntamiento contratante. En el caso de profesionales las cifras se invierten. El 80 % está subvencionado por la administración y el público solamente llega a cubrir el 20% del coste.

Tampoco podemos olvidar que los grupos amateurs generan nuevo público para el Teatro, acercan el teatro a los sitios que los profesionales no quieren ir, porque “no hay condiciones”. Gracias a nuestro teatro podemos ver obras con un elenco superior a cuatro actores-actrices… Podría seguir y seguir…

Con todos estos datos sobre la mesa, podemos comprobar que la relación amateur-profesional existe y que nos beneficiamos mutuamente. Una coexistencia necesaria, que tenemos que ser capaces de convertirla en una colaboración estrecha y amigable. Pero para ello se deben sentar unas bases mínimas de reconocimiento y respeto mutuo. Hacer descalificaciones generales, atacando a todo el sector, no beneficia para nada este ánimo de colaboración.

Solo quiero acabar pidiendo respeto al derecho legítimo que me asiste para participar en la cultura, pero no solo como consumidor de esta, si no también, como parte “activa-actor” en su desarrollo y creación. Y también creo tener el derecho a compartir desinteresadamente el producto de mi esfuerzo. A día de hoy, compartir desinteresadamente, no es una afición, es más bien un valor humano.

JOSU CASTILLO
Obrero del metal y miembro del grupo de Teatro Amateur KROMLECH.


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